Константин Богомолов: «Главное в театре — чтобы были эмоции. Положительные или отрицательные — вещь трансформирующаяся»

Режиссер театра и кино, художественный руководитель театра на Малой Бронной Константин Богомолов стал гостем нового выпуска программы Президентского фонда культурных инициатив «Культурная волна».

Под руководством Константина Богомолова на выставке «Россия» прошли документальные моноспектакли. Цикл под названием «Голоса страны» был посвящен историям простых людей, которые ежедневно стараются улучшить нашу жизнь. Например, один из спектаклей — «Океан внутри» —рассказывает об Александре Осадчиеве — сотруднике Института океанологии РАН. Александр занимается развитием научного знания о Мировом океане и популяризирует океанологию среди молодежи. Роль Александра Осадчиева исполнил актер Дмитрий Чеботарев («Вампиры средней полосы», «Майор Гром: Чумной доктор»). О других особенностях проекта, собственном восприятии профессий актера и режиссера и взглядах на современный театр рассказал сам Константин Богомолов, став гостем эфира в креативно-образовательном центре ПФКИ. Приводим самые яркие цитаты:

О театре: «Главное, чтобы в театре были эмоции. А положительные, отрицательные — это такая вещь трансформирующаяся. Люди иногда сначала негативно реагируют, потом позитивно. Или сначала позитивно, потом негативно. Главное, чтобы жизнь <на сцене> была».

 

О проекте «Голоса страны»: «Проект «Голоса страны» <при поддержке ПФКИ> прекрасно прошел. Было очень много прекрасных откликов. Сами создатели очень довольны... Это поток историй. Очень важно, что они не сверху приходили, не какой-нибудь начальник из региона или директор производства звонил и говорил: «Из Москвы на тебя, Иванов, запрос». Концепция была такая: люди должны были сами предложить, чтобы про их историю, ситуацию рассказали артисты. Если так рассуждать, то Пушкин, Чехов —  тоже «Голоса страны».

 

Об участии простых людей в проекте «Голоса страны»: «Ни разу не было у людей ощущения: зачем я принял в этом участие? Наши герои выходили на сцену заплаканные и говорили: ой, зачем я так откровенно все это рассказал? Но говорили это счастливые. В итоге получилось 12 часовых моноспектаклей. Сложнейший жанр. Артисту сложно держать зрителя одному в течение часа. Поэтому специально оформлялись и фотоматериалы. Или в спектакле про шахтера, например, все звуки записаны в шахте. Это удивительно интересная вещь. Получились одновременно художественная и социальная акция, художественные высказывания».

 

О том, как констрировать театральную реальность: «Есть в ГИТИСе, например, упражнение, которое заключается в том, что ты должен из предметов создать композицию, по которым будет понятно, что произошло «до того». Это режиссерская задача. Ты должен восстановить картину. Мозг должен работать, конструировать картинку из минимальной информации. Но на сцене воображение актера может дать гораздо более интересный результат».

Об актерской профессии: «В актерской профессии очень многое зависит от характера. Он формирует личность и харизму. К сожалению, мне кажется, нынешнее поколение очень расслабленно спокойно и немножко равнодушно к собственным успехам и неуспехам. Оно не «голодное», и это убийственно для этой профессии».

 

Больше ярких высказываний — в программе «Культурная волна».